В моем творчестве сочетания контрастов, а также связь различных эпох - это главная тема исследования. Я работаю в «древних» техниках: офорт, витраж и другие - и пересекаю их с современными явлениями, например феноменом инфоцыганства, который является новой верой в сверхестесвенное, которая была присуща людям во все времена.

В своей практике соединяет скульптуру из стекла, предметы коллекционного дизайна и графику, исследуя диалог между материалом, внешним миром и внутренним состоянием.

Мои проекты рождаются из наблюдений, путешествий и тишины. Они о поиске подлинности и присутствия в мире, где всё ускорено. Мне важно уловить момент внутренней устойчивости — ту хрупкую силу, что рождается из осознанности.

Меня притягивают моменты перехода и преломления. Я работаю с контрастами: матового и прозрачного, гладкого и фактурного. Мне интересно, как форма балансирует на грани исчезновения, как хрупкость становится не слабостью, а способом говорить честно.

Часто идея рождается из вопроса «а что если?». Я обращаюсь и к вечным природным формам, и к рукотворным отпечаткам времени, к забытым предметам. Стекло для меня - это способ удержать мгновение, летящую мысль в потоке информации.

В своей художественной практике я исследую память, как хрупкую и изменчивую материю. Меня интересует не само прошлое, а механизм его возвращения — в виде фрагментов, ощущений и тактильных следов.

Практика Елизаветы строится на иследовании символизма и семантики на стыке с бытовым мистицизмом. Художнице близко состояние между сном и воспоминанием, где образы уже не подчиняются логике, но ещё сохраняют личную значимость - это способ понять, как и почему наивные конструкции постепенно превращаются в систему защит и ограничений, какие у этого последствия. Автора интересует момент, когда значение начинает смещаться и становится неоднозначным.

В своих работах я часто отсылаюсь к прошлому опыту и фиксирую его через образы. Это позволяет а) зафиксировать событие и эмоциональный опыт на том этапе памяти, в котором объект был создан б) преобразовать объект прошлого, от которого остались воспоминания, в новый объект, где изменения - неотъемлемая часть существования.

Моя художественная практика завязана, в первую очередь, на работе с материалом, всем, что податливо физическому воздействию. Наибольшее предпочтение я отдаю стеклу и металлу. В первую очередь, меня увлекает всё, что связанно с взаимодействием человека как с внешними, физическими, так и с нематериальными факторами. Зачастую, в моменте исследования тех или иных явлений, обращаюсь к острому столкновению, диссонансу во всех его проявлениях.

Совместная практика Nadulli объединяет традиционное мастерство, эксперимент и современное художественное видение. Работы участников дуэта находятся в музейных и международных коллекциях стекла

Сегодня это довольно молодое и прогрессивное

производство, сохраняющее и продолжающее

традиции завода «Красный гигант». Мастерские

расположены в г. Никольске (Пензенской области),

который называют «Хрустальным сердцем России».